Par Eduardo KacDu point de vue de l'évolution de l'art électronique, Moholy-Nagy est l'artiste le plus important dans les avant-gardes de la première moitié du 20ème siècle.
Exposant
avec une clarté étonnante, dans ses articles et ses livres, le fait que la lumière et les technologies nouvelles devraient devenir les médias de la pratique artistique, Moholy a créé un ensemble d'oeuvres qui constituent un
héritage remarquable pour l'art électronique contemporain. Parmi ses réalisations on trouve:
1)
Tableaux téléphoniques
2) Les photogrammes
3) Les photographies
4) Le modulateur lumière-espace
5) Le film Black-White-Gray
6) ABC of
Sound (une oeuvre sonore de synthèse produite sur film)
7) Des expérimentations en photographie couleur abstraite
8) Des expériences d'oeuvres en lévitation reposant sur la technique de l'air comprimé
9) Les livres
"Painting, Photography, Film" et "Vision in Motion"
10) Le film "Once a Chicken, Always a Chicken", créé au Nouveau Bauhaus de Chicago
11) Son projet pédagogique
L'influence de Moholy s'est
étendue au delà de ses cours et de son enseignement à Chicago. Georgy Kepes, invité par Moholy à enseigner au Nouveau Bauhaus, créa, plus tard, le Center for Advanced Visual Studies (Centre d'Etudes Visuelles Avancées) à MIT,
lequel devint également un lieu de première importance.
Tandis qu'aujourd'hui la technologie se répand de plus en plus, l'importance de l'oeuvre de Moholy au sein de l'art contemporain devient de plus en plus évidente. Ce
géant de la modernité se situe au même niveau que Picasso et Duchamp quant aux changements opérés par son oeuvre sur notre compréhension des limites et des possibilités de l'art.